为传承弘扬中华优秀传统文化，坚定文化自信，近日，微电子学院“梦回锦绣川剧·探寻当下发展”暑期社会实践团队在四川省成都市成华区对川剧传承与创新展开了深度调研。通过参观戏曲名家工作室、采访优秀演员、开展座谈会等形式，深入挖掘川剧的艺术魅力和文化内涵，为川剧在新时代的传承与推广贡献青春力量。

博物院初探：大众对川剧的认知与期待

七月的成都散发着蓬勃的生机，抱着学习的态度，实践团队踏上了调研之旅的第一站——四川博物院。刚一入馆，身着统一服装的团队成员们的身影便吸引了不少参观者的目光。团队成员认真地探寻川剧的丰富历史，分发调查问卷，耐心地向每一位参与活动的游客询问其对川剧的了解与看法。从年幼的孩子到年迈的长者，从本地居民到外地游客，调研团队记录下了每一个真诚的声音。

“我觉得川剧很精彩，尤其是那些变脸和喷火表演，但我确实不太了解它的历史和文化。”博物院内的一位年轻父亲说道。而这也是大多数受访者的共同感受——对川剧的表演很感兴趣，但对其背后的故事和文化知之甚少，许多受访者也和调研团队的同学们一样，对川剧的传承与未来创新发展有着深深的期待。由此可见，川剧文化的推广依旧大有可为，但需要广大群众的积极参与。

悦来茶园座谈会：川剧政策的面对面交流

在初步了解了川剧的历史文化和背景后，调研团队来到了历史悠久的悦来茶园，与成都市川剧研究院行政办公室、传承推广部、艺术室等相关部门负责人进行座谈交流，就川剧传承、川剧创新、川剧融合发展等方面展开积极探讨。

据介绍，为培养下一代川剧传承者，成都市川剧院与艺术学院在相关部门支持下联合开设少年班，招收自小便对川剧感兴趣的青少年，在完成基础学业的前提下，给予他们大量的舞台实践机会，希望将其打造成川剧新一代的栋梁之才。而在宣传推广方面，当地部门开展了如川剧青年演员大赛、川剧汇演等各类戏剧比赛，增强成都作为川剧发源地的影响力，以点到面扩散到全国，在全国进一步打响川剧的知名度。在文化产业方面，政府积极推动川剧与旅游、文化产业等的融合发展，以新型文化产业为载体，将川剧融入其中，给予人们全新的体验，为川剧的传承和发展开辟了新空间。

身临其境：体验川剧的独特魅力

为了切身体验川剧魅力，7月11日，调研团队成员观看了震撼人心的川剧秀，感受到了传统与现代完美融合的艺术魅力。《川剧秀·传奇变脸》是成都市川剧研究院推出的大型文旅融合剧目，自2011年首演以来，已累计上演近4000场。川剧秀以川剧的经典元素如变脸、吐火等为核心，融入杂技、舞蹈、魔术等多种艺术形式，展现了成都乃至四川地区的人文风情和市井生活，成为了成都当地一张亮眼的“文旅名片”。

在演出结束后，团队成员对节目中吕布的扮演者、川剧秀的舞台监督王耀超老师进行了采访。王耀超老师为同学们分享了自己在舞台上的心得体会，并对川剧秀的设计理念进行了介绍，他说，“川剧秀旨在融合舞蹈、杂技等多个艺术门类，利用全息、LED等多种现代科技，让传统的川剧表演更加丰富，从而与新时代接轨，以面向全国、甚至全世界的观众朋友。”

采访人文教授：全面扩展调研视角

7月12日，调研团队前往成都博物馆，通过珍贵的文物和详细的解说，探寻川剧悠久的历史和深厚的文化底蕴。从古老的戏服、面具到精致的道具，每一件展品都在诉说着川剧的辉煌历史。调研团队更加深刻地感受到，川剧不仅仅是一种表演艺术，更是巴蜀文化的瑰宝，是中华传统文化的精髓。

参观结束后，团队成员前往西华大学，采访了人文学院中文系教授王国巍。采访中，王教授以幽默风趣的语言和生动鲜明的例子，就川剧的发展现状、当代年轻人传承和弘扬川剧文化的情况为同学们进行了细致的讲解与分享。通过分享，团队成员更加清晰地看到了川剧面临的挑战与机遇，以及青年人才对于推动川剧发展的重要性。

艺术家工作室之旅：与川剧大师的零距离接触

7月13日，调研团队来到了国家非物质文化遗产川剧代表性传承人、“二度梅”获得者陈巧茹老师的工作室。一走进工作室，团队成员就被那些精美的川剧服饰和独特的乐器深深吸引。陈老师的助理为大家演示了如何穿戴戏服、使用乐器，还有川剧中的一些经典元素。比如水袖这一极具特色的服饰元素，它的视觉效果、象征意义、表演技巧。水袖翩翩，川剧艺术在举手投足间绽放魅力，深刻触动人心。

通过参观学习，团队成员对川剧艺术有了更深入的了解，感悟到川剧名家对非遗文化传承的见解。“多少年来，川剧早已融入了我的生命：是川剧，让我向外见人情，见人心，见人性，见众生；是川剧，让我向内见人格，见人品，见人文，见人生。”川剧在陈巧茹老师的个人成长和认知中有着重要的角色。团队成员也了解到，陈老师作为川剧传承人，一直在把川剧艺术推向更广泛的观众群体，不仅在舞台上展现川剧的魅力，还致力于通过教育和演出活动培养新一代的川剧演员。

当天下午，团队成员还观看了川剧折子戏的演出。舞台上，国家一级演员文冬和青年演员张琳的精湛表演赢得了阵阵掌声。演出结束后，同学们走进后台，与张琳老师深入交流，看到了川剧艺术在新一代演员身上焕发出的光彩。张琳表示，“川剧是一个非常博大精深的东西，先有学习、传承，才能谈创新。”

文冬老师特意留下来与学生们交流，不仅分享了自己的演艺生涯和自身见解，还现场教授了一些经典的川剧动作，使团队成员更加切身感受到川剧蕴含的意义和独特的魅力。文冬老师说，将川剧推向全世界是中华优秀传统文化走出国门的一部分，要将川剧与世界各国的风俗习惯相融合，让川剧真正地“走出去”。在进一步的交流中，实践队员还了解了目前广受关注的川剧青少年传承问题。文冬老师认为，现在川剧的传承模式从以往的从师带徒模式趋向于由学校统一培养的模式，“川剧进校园”便是川剧研究院致力于让更多青年人认识、接触川剧，进而走上川剧道路所设立的创新形式。

通过这次暑期实践活动，团队成员对川剧的传承与创新有了更加直观和深入的认识，深刻感受到川剧艺术的魅力和川剧人的坚守与创新精神。在本次实地调研后，团队将继续关注和支持川剧的发展，为弘扬中华优秀传统文化贡献自己的力量。

（吴建豪 谢侃霖/文 张策/图 张发宇/审核）

责任编辑：刘红平